photo Cabannes fait son cinéma

Cabannes fait son cinéma

Cinéma, Chorale - Chant

Cabannes 13440

Le 09/09/2025

Cabannes fait son cinéma au Centre Socio-Culturel Gabriel Chaîne. Projection du film "Une vie" avec Anthony Hopkins, Johonny Flynn et Helena Bonham Carter. Une comédie touchante réalisée par Éric Besnard. Vincent. Synopsis : À Prague, en 1938, alors que la ville est sur le point de tomber aux mains des nazis, un banquier londonien va tout mettre en œuvre pour sauver des centaines d'enfants promis à une mort certaine dans les camps de concentration. The Popcorn Shop par l'association Passion Jeunes Cabannes.

photo Théâtre au jardin : Gaëtan Marron

Théâtre au jardin : Gaëtan Marron

Théâtre

Marseille 13000

Le 13/09/2025

L’artiste Gaëtan Marron vous propose de découvrir des extraits de sa pièce de théâtre La Grand-croix en présence des comédiens Robin Mannella, Laure Duedal, Daniel Fiscot et Samuel Georgel-Dhoye. Partant de son histoire personnelle, dans une création en quatre actes, l’auteur explore les émotions et sensations provoquées par l’annonce de la mort imminente de l’être qu’il considère comme étant à l’origine de tous ses maux d’adulte. Il cherche à mettre en lumière comment nos blessures, traumatismes et angoisses, cristallisés dans la famille dès l’enfance, infusent dans notre quotidien et modifient nos comportements et la gestion de nos émotions. Le texte évoque aussi le couple, la relation fraternelle et paternelle, mais aussi notre rapport à la mort, à l’autre et à nous-même. Le spectacle proposé est gratuit mais l'accès au Musée et aux expositions implique une participation. • Au jardin du musée • Dans la limite de la jauge disponible

photo La mort dans le placard

La mort dans le placard

Spectacle comique

Marseille 13000

Du 12/09/2025 au 20/09/2025

Comédie policière Terrence Burton et Caitlin Oglander font partie d’un club d’investigations Sherlock Holmes. Lors d’un week-end romantique en Cornouailles, la mort s’invite dans leur cottage. L’occasion pour les deux détectives amateurs de mettre en pratique leurs connaissances et plus si affinités… Natacha Sardou et Alexandre Robitzer revisitent le polar victorien avec cette comédie policière.

photo La Perle du mois | Fantôme Utile

La Perle du mois | Fantôme Utile

Conférence - Débat

Arles 13200

Le 14/09/2025

La séance se clôture par un échange avec l’équipe du Méjan. Synopsis : Après la mort tragique de Nat, victime de pollution à la poussière, March sombre dans le deuil. Mais son quotidien bascule lorsqu'il découvre que l'esprit de sa femme s'est réincarné dans un aspirateur. Bien qu'absurde, leur lien renaît, plus fort que jamais — mais loin de faire l'unanimité. Sa famille, déjà hantée par un ancien accident d'ouvrier, rejette cette relation surnaturelle. Tentant de les convaincre de leur amour, Nat se propose de nettoyer l'usine pour prouver qu'elle est un fantôme utile, quitte à faire le ménage parmi les âmes errantes... Réalisation : Ratchapoom Boonbunchachoke Casting : Mai Davika Hoorne, Witsarut Himmarat, Apasiri Nitibhon

photo Dessiner dans un monde mauvais

Dessiner dans un monde mauvais

Exposition

Marseille 13000

Du 01/09/2025 au 14/09/2025

Ce titre, David Ortsman l’avait déjà choisi pour sa future exposition à SOMA, sauf qu’il est parti en janvier 2025. Dessinateur, peintre, bédéiste, auteur, vidéaste, conteur, photographe, caricaturiste, cet artiste curieux et touche à tout né à Paris en 1974, diplômé de l’ENSAPC et de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, s’était installé à Marseille en 2017. David donnait vie à des personnages hybrides (mi-homme mi-arbre), cannibales, autophages, enceints, aux corps démembrés et ensanglantés, à des squelettes, des peluches, évoluant dans un monde entre rêves et cauchemars. La violence et la mort avaient une grande place dans son travail, mais c’était toujours coloré, doux et festif. Inspiré par l’art brut, naïf, mexicain, médiumnique, mais aussi la culture punk, il aimait mélanger images et textes, collaborer avec d’autres artistes, et travailler pour la presse. Cette exposition hommage est une invitation à se balader dans son imaginaire, à dialoguer avec lui. Association Substance-Culte

photo Mortel Jus de Mortel - La Présidente a eu 19

Mortel Jus de Mortel - La Présidente a eu 19

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 27/09/2025 au 28/09/2025

Avec Mortel jus de Mortel, la compagnie “La présidente a eu 19” signe une création aussi rare que captivante, à la croisée du cirque, de la performance mécanique et du théâtre forain. Au cœur du Mur de la Mort, structure mythique américaine datant de 1930, classée monument historique, les motos prennent de la hauteur et défient la gravité, filant à la verticale sous les yeux du public installé au plus haut du mur. Mais ici, la performance technique se mêle à une mise en scène poétique, burlesque et musicale : bruit, vitesse, frissons, tendresse, odeur d’essence, rire nerveux et clameurs… tout se bouscule dans cette "barrique géante" métamorphosée en théâtre vivant. Entre traditions foraines et créations contemporaines, ce spectacle sensoriel fait vibrer les corps autant que les cœurs. Quand un cirque mécanique au bout du rouleau se rappelle brusquement qu’il est l’attraction la plus sensationnelle du grand bazar forain. Le spectacle qui réconcilie le mur de la mort avec… la vie ! Spectacle tout public. Durée : 40 minutes.

photo Inauguration des Journées Européennes du Patrimoine

Inauguration des Journées Européennes du Patrimoine

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie, Science et technique

Aix-en-Provence 13090

Le 19/09/2025

Programme : ● à 18h - Dévoilement de la plaque Joseph d’Arbaud Joseph d’Arbaud (en provençal, Jóusè d’Arbaud), né à Meyrargues le 6 octobre 1874 et mort à Aix-en-Provence le 2 mars 1950, est un poète français d’expression provençale et un félibre. Proche de Folco de Baroncelli, gardian lui-même, il est l’auteur du roman La Bête du Vaccarès. ● à 18h30 - Spectacle : Joutes verbales mettant en scène Paul Cezanne et Émile Zola Mise en scène des personnages de Paul Cezanne et d’Émile Zola en s’appuyant sur leur correspondance - recueil de lettres - et sur la bibliographie autour de ces deux illustres aixois. Ce spectacle a été réalisé en partenariat avec les deux associations d’étudiants Aix Loquence de Sciences Po d’Aix et Bde Droit de la Faculté de Droit d’Aix et la Direction Jeunesse de la Ville.

photo Visite guidée : Sur les pas de Nostradamus - JEP

Visite guidée : Sur les pas de Nostradamus - JEP

Patrimoine - Culture

Salon-de-Provence 13300

Le 20/09/2025

Nostradamus - Ce médecin humaniste a suscité la curiosité de la reine Catherine de Médicis qu’il rencontra à Paris en 1556 puis au Château de l’Emperi en 1564. Vers 11h15, la visite se poursuivra à la maison de Nostradamus où il vécut de 1547 jusqu’à sa mort en 1566 et rédigea ses ouvrages et ses fameuses prophéties. (Visite combinée en collaboration avec la maison de Nostradamus)

photo Philosophie au musée - Thème : Le Vide

Philosophie au musée - Thème : Le Vide

Patrimoine - Culture, Vie locale

Marseille 13000

Le 20/09/2025

Thème : Le Vide Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine Sessions flashs de 20 mn autour des œuvres : Le Palais à 4h du matin et L’Objet Invisible Le Palais à 4 h du matin incarne le vide existentiel à travers des formes décharnées et des espaces ouverts, symbolisant la quête de sens dans l’isolement. L’Objet Invisible explore le concept de vide, qui devient ainsi une présence palpable, où l’objet, tout en étant absent, éveille une perception de manque et de distance, symbolisant l’impossibilité de saisir pleinement l’essence des choses. Philosophie au musée En écho à l’exposition Alberto Giacometti. Sculpter le vide, le musée Cantini propose des rencontres originales de dialogues philosophiques. À partir des œuvres présentées le public pourra faire acte de philosopher, chacun construira sa pensée en rencontrant la pensée des autres participants. l’art, comme la philosophie, cherche, l’un à travers les formes et l’autre à travers les concepts, à transcender le réel, à sortir de nos sentiers battus et connus en quête de vérité et de beauté. Les thèmes comme la mort, le destin, la liberté seront évoqués avec les philosophes Danielle Chaillot* et Antoine[...]

photo Journées européennes du patrimoine : Château de la Demande et Monuments de la Légion étrangère

Journées européennes du patrimoine : Château de la Demande et Monuments de la Légion étrangère

Exposition, Patrimoine - Culture

Aubagne 13400

Du 20/09/2025 au 21/09/2025

Le Quartier Vienot sera exceptionnellement ouvert à la visite cette année. Accompagné de médiateurs, vous découvrirez le cœur de la Maison Mère de la Légion étrangère, vous apprécierez l'histoire et les intérieurs du château de la Demande ainsi que le majestueux Monument aux Mort situé au bout de la Voie sacrée. Le musée et son parcours rénové restera ouvert pour des visites libres durant tout le week-end de 9h à 18h30 (sans réservation). Une bourse aux livres tenue par la Société des Amis du Musée de la Légion étrangère, ainsi que des ateliers de médiation autour de l’Uniforme (comment reconnaître les différents éléments, etc...) seront également proposés.

photo Rencontre avec François-Henri Désérable

Rencontre avec François-Henri Désérable

Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Le 25/09/2025

Un périple de huit mille kilomètres que l’auteur a lui-même entrepris, à moto, en stop et en bateau, car notre homme est féru d’aventures autant que de littérature. Il déclare : "Il y a toujours, en tout cas pour ma part, une sorte de prétexte, mais en deux mots, avec un tiret, pour me donner envie de voyager". En 2022, c’est en Iran qu’il passait quarante jours, de Téhéran aux confins du Baloutchistan, au plus fort de la répression contre les manifestations qui suivirent la mort de Mahsa Amini. Un itinéraire emprunté soixante-dix ans plus tôt par Nicolas Bouvier, écrivain-voyageur auteur de L’usage du monde (1963), dans lequel Désérable mit ses pas en publiant "L’Usure d’un monde, récit sur une République islamique aux abois". Dans un style virevoltant, non dénué d’humour, François-Henri Désérable poursuit donc son souhait :"passer la moitié de (ses) jours dans ce monde à le voir, et l'autre à l'écrire". François-Henri Désérable a été joueur de hockey sur glace professionnel pendant dix ans. A compter de l’âge de 25 ans, il publie plusieurs romans, dont Un certain M. Piekielny (2017), enquête littéraire sur les traces du voisin de Romain Gary. Il a reçu le Grand[...]

photo Festival KinoVisions

Festival KinoVisions

Festival généraliste, Cinéma

Marseille 13000

Du 24/09/2025 au 28/09/2025

Pour fêter sa 10e édition, KinoVisions vous propose sept films inédits et rares venus d’Allemagne et de Suisse. Le programme sera riche en avant-premières de films présentés en festivals : le nouveau film de Fatih Akin, UNE ENFANCE ALLEMANDE - ÎLE D’AMRUM, 1945, projeté à Cannes ainsi que SOUND OF FALLING de Mascha Schilinski, qui fait correspondre le passé et le présent à travers des histoires de jeunes femmes. Un coup de projecteur sur le cinéma suisse vous fera découvrir LE MOINEAU DANS LA CHEMINÉE de Ramon Zürcher et L'ÂME SŒUR de Fredi Murer, récit d’une enfance, Leopard d’or du Festival de Locarno en 1985. Nous rendrons hommage à l’écrivain Thomas Mann pour célébrer les 150 ans de sa naissance avec MORT À VENISE de Luchino Visconti. Une séance spéciale sera consacrée à BIEN LE BONJOUR DE MARS de Sarah Winkenstette où un adolescent rêve des étoiles. Enfin FIERTÉ ET CARACTÈRE de Gerd Kroske fera entendre la voix des ouvrières de la RDA et comprendre le regard qu’elles jettent aujourd’hui sur les années de la réunification.

photo Nicolas Michaux

Nicolas Michaux

Musique

Marseille 13000

Le 03/10/2025

Nicolas Michaux est un auteur-compositeur et producteur belge. Il partage sa vie entre Bruxelles et l’île de Samsø au Danemark. Écrivant en anglais et en français, ses enregistrements faits maison reflètent une vie d’écoute et un processus créatif organique : « La musique est quelque chose qui se passe, pas quelque chose que l’on fait.» Après À La Vie à La Mort (2016) et Amour Colère (2020), soutenus par France Inter, Radio Nova et Télérama, Michaux s’est distingué avec des titres comme "Amusement Park" (3,8M streams) et "Chaleur Humaine" (2023). Il conjugue poésie et production artisanale pour créer des paysages sonores uniques. En parallèle, il collabore comme producteur avec des artistes tels que Regina Spektor et Lisa-Li Lund. Son dernier album, Vitalisme (2024), salué par FIP et Télérama, annonce une tournée en 2025 avec les Soldiers of Love.

photo Tiran Willemse et Melika Ngombe Kolongo : When the Calabash Breaks

Tiran Willemse et Melika Ngombe Kolongo : When the Calabash Breaks

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 04/10/2025 au 05/10/2025

Né de la rencontre entre le chorégraphe sud-africain Tiran Willemse et la compositrice et productrice belgo-congolaise Melika Ngombe Kolongo (Nkisi), When the Calabash Breaks tisse un maillage entre les corps, les sons et les esprits. La danse devient rituelle, la musique devient force. « When the calabash breaks » (« Quand la calebasse se brise ») est une expression fréquemment utilisée dans les cultures africaines pour désigner une rupture liée à une défaillance des traditions, de la communauté ou d’un aspect fondamental de la vie. La calebasse, précieuse gourde servant à conserver l’eau ou la nourriture, représente un objet domestique essentiel ; sa brisure symbolise une perte majeure pour le foyer ou la collectivité. Selon le contexte, elle peut également évoquer la mort ou un changement profond dans l’existence d’une personne. Ici, elle sera métaphore d’émancipation. La pulsation sonore, dense et vibrante, convoque les fréquences fantômes, les forces invisibles, les récits tus. Le corps s’abandonne à une transe où la mémoire ancestrale rencontre l’ultramoderne. La danse devient rituelle, la musique devient force. Entre improvisation incarnée,[...]

photo Bérénice

Bérénice

Théâtre

Martigues 13500

Le 07/10/2025

Devenu empereur de Rome à la mort de son père, Titus doit revenir sur sa promesse de mariage faite à Bérénice, reine de Palestine, car le Sénat réfute toute union avec une reine étrangère. Suliane Brahim incarne avec intensité une Bérénice prise dans un tumulte d’émotions face à la lâcheté de Titus et de son ami Antiochus, qui l’aime en secret. Ces deux personnages, interprétés par Jérémy Lopez, se font miroir, mettant ainsi en jeu les contradictions de leurs sentiments. Le public entre dans l’ombre de leurs pensées et la totalité du plateau plonge dans la fantasmagorie, celle de Bérénice perdant toute emprise sur la réalité. La beauté de la langue de Racine est sublimée par l’interprétation des comédiennes et comédiens du Français, la plus ancienne troupe en activité du monde. Un moment rare de théâtre. « Une “Bérénice” incandescente. » Fabienne Pascaud – Télérama

photo Lancement de la revue Muscle

Lancement de la revue Muscle

Lecture - Conte - Poésie, Cinéma

Marseille 13000

Le 08/10/2025

A l’occasion du lancement du nouveau numéro de Muscle, qui propose des textes de Rebeka Warrior et de Karin Boye (tra- duction Alba Pagán), Laura Vazquez et Roxana Hashemi, fondatrices de la revue, ont composé pour actoral un événement en trois temps. Au programme : - Lecture croisée par Roxana Hashemi et Laura Vazquez d’une sélection d’extraits de numéros récents de la revue - Lecture croisée en suédois et français par Alba Pagán, Roxana Hashemi et Laura Vazquez, de poèmes inédits en français de Karin Boye - Diffusion du film "Kunde jag följa dig" (Si je pouvais te suivre), documentaire dans lequel l’artiste et monteuse Charlotte Landelius explore la vie d’une figure essentielle de la poésie suédoise : Karin Boye. Depuis sa nais- sance à Göteborg en 1900 jusqu’à sa mort par suicide en 1941, Landelius nous dévoile les aspects les plus intimes de la vie de Karin Boye. La poète a découvert très tôt son les- bianisme, qu’elle a dû dissimuler jusqu’à la fin de sa vie. Le film met en lumière le contexte historique et culturel dans lequel elle a vécu.

photo Théo Casciani et Lyra Pramuk : Insula

Théo Casciani et Lyra Pramuk : Insula

Science et technique

Marseille 13000

Le 08/10/2025

A l'approche de la parution du nouveau livre de Théo Casciani, Insula, en 2026, l'auteur invite l'artiste sonore Lyra Pramuk pour une lecture musiciale. Insula est le second roman de Théo Casciani, à paraître en janvier 2026 aux Éditions P.O.L. Convoquant des genres, des époques et des territoires multiples, passant d’un point de vue à un autre, d’une vitesse à une autre ou d’une dimension à une autre, il cherche à ausculter ce qui se cache derrière notre réalité. Si ce récit inspiré d’une expérience personnelle du deuil est à la fois une dystopie, une enquête, une histoire d’amour et de fantômes, s’il relève autant du témoignage que de la science-fiction, il est surtout pensé comme un portail entre plusieurs mondes ; entre le vrai et le faux, le réel et le virtuel, la vie et la mort. Cette proposition hybride, à la croisée de la littérature et de la musique, est née lors de résidences de création à la Villa Médicis, à Rome, et à Providenza, en Corse, consacrées à l’adaptation théâtrale du texte. Théo Casciani est auteur. Né en 1995, il a étudié les sciences humaines et les mathématiques à SciencesPo. et à la Sorbonne, à Paris, avant de[...]

photo Chronique d’un été

Chronique d’un été

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 12/10/2025

Projection du film Chronique d’un été (1961) (86min) réalisé par Edgar Morin et Jean Rouch. Il est admis que nous vivons dans un monde toujours plus complexe. Pour autant, ou peut-être en contrepartie, un certain goût pour la simplification semble aujourd'hui l'emporter dans tous les domaines. On y prône le « simple » comme synonyme de clarté. Mieux : la simplification serait un préalable à l’action. Il est vrai que la complexité appelle à la prudence, à la lenteur, voire au doute, quand d’autres s'appuient sur l'émotion, l'urgence et la certitude. Dans ces conditions, le simplisme amène presque fatalement au populisme. Qu’avons-nous fait de notre goût pour « une connaissance et une pensée capable d’affronter les complexités du réel » si chères à Edgar Morin ? En interrogeant des objets de pensée du point de vue de leur complexité, comme le référendum, vrai ou fausse solution ; les espoirs ou les déceptions placées dans l'intelligence artificielle ; le mystère de la mort et le transhumanisme ; la haine de la démocratie ; le succès des théories du complots et la manipulation ordinaire ; le métissage et bien d'autres thèmes « pop », la Semaine de la Pop Philosophie[...]

photo Des possibilités d’un métissage dans les arts plastiques

Des possibilités d’un métissage dans les arts plastiques

Exposition, Dessin - Collage

Marseille 13000

Le 18/10/2025

La nouvelle édition de la Semaine de la Pop Philosophie est placée sous le thème de l'éloge de la complexité, face au simplisme et au populisme. Il est admis que nous vivons dans un monde toujours plus complexe. Pour autant, ou peut-être en contrepartie, un certain goût pour la simplification semble aujourd'hui l'emporter dans tous les domaines. On y prône le « simple » comme synonyme de clarté. Mieux : la simplification serait un préalable à l’action. Il est vrai que la complexité appelle à la prudence, à la lenteur, voire au doute, quand d’autres s'appuient sur l'émotion, l'urgence et la certitude. Dans ces conditions, le simplisme amène presque fatalement au populisme. Qu’avons-nous fait de notre goût pour « une connaissance et une pensée capable d’affronter les complexités du réel » si chères à Edgar Morin ? En interrogeant des objets de pensée du point de vue de leur complexité, comme le référendum, vrai ou fausse solution ; les espoirs ou les déceptions placées dans l'intelligence artificielle ; le mystère de la mort et le transhumanisme ; la haine de la démocratie ; le succès des théories du complots et la manipulation ordinaire ; le métissage[...]

photo Suor Angelica

Suor Angelica

Musique, Opéra - Opérette

Marseille 13000

Le 26/10/2025

Suor Angelica est un opéra en un acte composé par Giacomo Puccini, faisant partie du triptyque Il Trittico, créé en 1918. Il s’agit d’une oeuvre bouleversante, centrée sur l’émotion intérieure et portée par une musique intensément expressive. L’histoire se déroule dans un couvent toscan à la fin du XVIIe siècle. Suor Angelica, une noble devenue religieuse, vit recluse depuis sept ans. Elle a été envoyée au couvent par sa famille après avoir eu un enfant hors mariage, ce qui a provoqué un scandale. La vie quotidienne des soeurs est rythmée par les prières et les tâches communautaires. Mais Suor Angelica, malgré sa piété, souffre en silence de la séparation d’avec son enfant. Un jour, la Princesse, sa tante sévère, vient lui rendre visite. Elle lui demande de signer des papiers pour céder son héritage à sa soeur cadette, sur le point de se marier. Angelica accepte, espérant des nouvelles de son fils. C’est alors que la Princesse lui révèle froidement que l’enfant est mort depuis deux ans. Brisée par la douleur, Suor Angelica prépare un poison pour mettre fin à ses jours, espérant retrouver son fils au paradis. Mais juste après l’avoir bu, elle se[...]

photo Séance 5. Boîtes de conserve - la vie, la mort, le temps

Séance 5. Boîtes de conserve - la vie, la mort, le temps

Patrimoine - Culture, Animaux

Marseille 13000

Le 10/12/2025

La cinquième et dernière séance reprendra les interrogations formulées lors des précédentes sessions à travers la pratique du musée : la conservation. Il s’agira, plus précisément, d’étudier les défis techniques et politiques soulevés par les réalités organiques. Comment maintenir en vie un animal ou une plante dans une collection ou lors d’un voyage ? Dans quel cas faut-il privilégier la fermeture de la caisse ou au contraire la laisser ouverte ? Dans quel cas l’opacité protège et dans quel cas la transparence est-elle indispensable ? Comment conserver des êtres morts, dans un musée, dans un cimetière, dans un convoi funéraire ou chez soi ? Que faire des micro-organismes qui fermentent à l’intérieur des boîtes ? Faut-il les laisser faire, les tuer, vider les boîtes ? Quel est le rapport au temps, à la vie et à la mort, que nous mettons dans les boîtes que nous utilisons ?

photo Jean-Philippe Colliard, piano

Jean-Philippe Colliard, piano

Musique, Variété française

Arles 13200

Le 26/10/2025

BACH & BUSONI | Prélude et Fugue en Ré majeur, BWV 532 FAURÉ | Ballade en Fa dièse mineur WAGNER & LISZT | La mort d’Isolde LISZT | Saint-François de Paule marchant sur les flots BACH & BUSONI | Toccata en Ut majeur, BWV 564 Le pianiste est venu écouter ceux qui sont venus l’entendre. Sa proposition est celle d’un dialogue sans parole. Juste par le regard puis le son. Une infinité de sons. Transmettre et révéler la beauté de la musique dépasse la nature d’une passion : la démarche est de l’ordre de la nécessité vitale pour laquelle il faut se résoudre à partager ses propres émotions, sans désir de conquête en retour. Une offrande, immense, après des centaines de concerts et plus d’une soixantaine d’enregistrements. “Il faut toucher au cœur et ne pas trop intellectualiser les œuvres labourées depuis des années” affirme aussi l’interprète. Elles composent une prodigieuse récolte, les fruits du romantisme, de Chopin et de Schumann, prolongée jusqu’à Rachmaninov et embellie de deux siècles de musique française. Petit-déjeuner offert par l’association

photo Séance 5. Boîtes de conserve La vie, la mort, le temps.

Séance 5. Boîtes de conserve La vie, la mort, le temps.

Patrimoine - Culture, Animaux

Marseille 13000

Le 10/12/2025

La cinquième et dernière séance reprendra les interrogations formulées lors des précédentes sessions à travers la pratique du musée : la conservation. Il s’agira, plus précisément, d’étudier les défis techniques et politiques soulevés par les réalités organiques. Comment maintenir en vie un animal ou une plante dans une collection ou lors d’un voyage ? Dans quel cas faut-il privilégier la fermeture de la caisse ou au contraire la laisser ouverte ? Dans quel cas l’opacité protège et dans quel cas la transparence est-elle indispensable ? Comment conserver des êtres morts, dans un musée, dans un cimetière, dans un convoi funéraire ou chez soi ? Que faire des micro-organismes qui fermentent à l’intérieur des boîtes ? Faut-il les laisser faire, les tuer, vider les boîtes ? Quel est le rapport au temps, à la vie et à la mort, que nous mettons dans les boîtes que nous utilisons ?

photo 'Nous, Sorcière et Sauvage' - Spectacle : Vassilissa

'Nous, Sorcière et Sauvage' - Spectacle : Vassilissa

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Musique

Eygalières 13810

Le 23/10/2025

Événement déplacé à la Salle des Fêtes d'Eygalières Du 17 septembre 2025 au 31 juillet 2026, la Bibliothèque départementale vous convie à sa saison culturelle 2025/2026 : « Nous, Sorcière & Sauvage ». Déployée dans plus de quarante bibliothèques du territoire, cette programmation gratuite et ouverte à tous met à l’honneur deux figures captivantes souvent reléguées aux marges — la sorcière et le sauvage — à travers une approche sensible et poétique. Spectacle Vassilissa de la Cie Tatou Théâtre Conte du folklore russe ou spectacle initiatique, Vassilissa raconte le parcours d'une jeune fille de la mort de sa mère à sa visite chez la Baba Yaga. Trois femmes sur scène, comme autant de "Vassilissa", de bonnes mères et de Baba Yaga, se partagent cette histoire de reconquête... Une chanteuse, musicienne, compositrice, bruiteuse, avec sa guitare électrique et son looper, est la voix du conte. Une comédienne-danseuse est le corps du conte et interprète les personnages de l’histoire. Une dessinatrice est la matière du conte : elle dessine en direct sur scène. Tout public à partir de 6 ans. Entrée libre dans la limite des places disponibles. Renseignements auprès de[...]

photo Tria fata

Tria fata

Cirque - Marionnette, Théâtre

Port-de-Bouc - 13

Du 09/12/2025 à 20:00 au 09/12/2025 à 20:55

Une vieille dame, trois déesses infernales et la Mort. Un spectacle à la croisée des mondes, entre poésie, vertige et grande humanité.   Elle est marionnettiste, il est musicien, et dans leur cabaret, vous avez rendez-vous avec un bijou de poésie scénique. Quand la Mort vient chercher[...]

photo Souffrance

Souffrance

Musique

Marseille 13000

Le 08/11/2025

Souffrance, c’est d’abord Montreuil et le 9.3. C’est dans ce décor qu’il fait ses premiers pas dans le rap avec son groupe L’uZine. Actif depuis les années 10 alors que les sonorités 90s viennent donner un second souffle au rap français, il incarne le visage d’une nouvelle scène qui ne reproduit pas mais qui perpétue un héritage. Après une foultitude de projets en équipe, Souffrance sort en 2020 une mixtape, «Noctambus», puis enfin son premier album solo «Tranche de vie» en 2021. Un premier album vu comme un aboutissement, une case cochée après des années d’incertitudes. C’est pourtant à ce moment que tout s’accélère pour Souffrance. Il choque rappeurs et auditeurs, et se voit propulsé comme un des plus fins techniciens de la discipline. Jul l’invitera sur son «Classico organisé», il sortira en 2022 son deuxième album «Tour de magie». “Eau de source” paru en 2023 l’installera définitivement comme une figure du rap français “Le rap est mort, je suis venu dépecer la charogne”. Jamais rassasié, Souffrance en veut toujours plus et revient encore une fois encore plus ambitieux. “Hiver Automne c’est de la trap sombre et dansante” pour reprendre les mots du grand[...]

photo Peeping Tom Chroniques

Peeping Tom Chroniques

Conférence - Débat

Martigues 13500

Du 20/11/2025 au 21/11/2025

Après La Ruta, présentée par le Nederlands Dans Theater en 2022, et Triptych en 2023, la compagnie belge revient aux Salins pour présenter Chroniques, sa nouvelle création. Au cœur de Chroniques, orchestré par Gabriela Carrizo, se trouve une fascination pour la perception et la relativité du temps, la compréhension de la vie, de la mort et de l’expérience humaine. Dans ce voyage sensoriel, où le passé et le présent s’entremêlent, comme une série de chroniques, cinq personnages mutent et s’entrechoquent dans une tentative de défier l’immortalité. Brouillant les frontières entre la réalité, la mythologie, et les croyances de peuples anciens, Chroniques nous invite à nous interroger sur ce qui fonde notre humanité.

photo Carmina Burana

Carmina Burana

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 17/12/2025

Evénement musical et chorégraphique, Franceconcert présente Carmina Burana, l’un des chefs d’œuvres les plus célèbres du XXe siècle. Fondée sur un recueil de poèmes lyriques, Carmina Burana a été composée par Carl Orff entre 1935 et 1936. Présentée pour la première fois en 1937 à l’Opéra de Francfort, cette pièce magistrale fascine depuis toujours et ne laisse pas indifférent le grand public. Le mouvement le plus célèbre, « O Fortuna », repris à la fin de l’œuvre, est aujourd’hui mondialement connu. Interprétés avec passion et puissance par les chœurs et les solistes, ces chants profanes et latins nous racontent une histoire de vie, de mort, de destin et surtout d’amour. Près de 100 artistes chantent la joie du retour du printemps et les plaisirs de l’alcool, jouent avec la roue du destin, dansent l’amour et la luxure. Cette nouvelle production s’empare avec sensualité et émotion de ce phénomène musical pour montrer que la musique, le geste et la parole sont inséparables. Grand succès du XXe siècle joué dans le monde entier, ce spectacle original et plein de fougue ira à la rencontre du public pour une grande tournée européenne à partir de novembre 2025.

photo L’expo des expos Cezanne au Pavillon de Vendôme en 1956 et 1961

L’expo des expos Cezanne au Pavillon de Vendôme en 1956 et 1961

Exposition, Peinture, Dessin - Collage, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 19/06/2025 au 02/11/2025

Le Musée du Pavillon de Vendôme restauré et ouvert au public en juillet 1954, a accueilli deux expositions magistrales de Cezanne en 1956 et en 1961. L’exposition de 1956 proposée dans le cadre du cinquantenaire de la mort de l’artiste présentait 90 œuvres dont plusieurs sur le thème de la Sainte-Victoire. 66 peintures, 21 aquarelles et 3 dessins répartis entre le premier et le second étage (bureaux actuels, aujourd’hui inaccessibles au public). Quant au rez-de-chaussée il était consacré à un hommage à Mozart avec un manuscrit de « Don Juan » dans le cadre du Festival International d’Art Lyrique. Cette exposition a été organisée en "urgence" sous l’impulsion et l’implication de Léo Marchutz (délibération du Conseil Municipal du 7 mars 1956), et s’est immiscée après bien des vicissitudes et des querelles de territoires entre celles de La Haye et de Zurich, qui elles ne compteront que 35 œuvres ! La volonté et la particularité de l’exposition d’Aix au Pavillon de Vendôme étaient de rassembler des œuvres "provençales". L’exposition de 1961 coorganisée avec la ville de Vienne présentait une soixantaine d’œuvres : 22 peintures, 20 aquarelles, 19 dessins. Elle fut coorganisée[...]

photo Pourquoi mon père ne m'a jamais appris l'arabe ?

Pourquoi mon père ne m'a jamais appris l'arabe ?

Bien-être

Martigues 13500

Le 25/11/2025

Pourquoi mon père ne m’a pas appris l’arabe ? nous parle de la manière dont les traumatismes politiques s’infiltrent dans la sphère intime et se transmettent de génération en génération. Lina, 35 ans, découvre que son père, qu’elle croyait mort depuis son enfance, vient tout juste de décéder. Héritant de sa maison, elle décide de s’y rendre pour trouver une réponse à ses tourments. Commence un voyage initiatique qui ravive des souvenirs enfouis et déclenche une série de phénomènes étranges. Lina se confronte aux non-dits familiaux et aux blessures héritées d’un passé marqué par la colonisation française et la répression qui a suivi l’indépendance. Avec ce huis-clos bouleversant, Sarah Mordy nous incite à regarder en arrière pour avancer libéré.

photo Paupières nuages

Paupières nuages

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Marseille 13000

Du 01/04/2026 au 04/04/2026

Et si on dansait avec la mort ? Pas de panique : on ne va effrayer personne. Au contraire, on rit, on rêve, on questionne… beaucoup.Parce que si mourir, c’est poser une dernière question, alors nous, on en pose plein, pour rester encore un peu. Avec humour et délicatesse, la danse devient un moyen d’exprimer ce qui échappe aux mots, d’inventer des rituels pour célébrer ce qui s’efface, et de redonner à la mort une place dans le vivant. Paupières nuages propose une approche sensible et poétique singulière, pensée pour accompagner les élèves dans leur capacité à ressentir, imaginer, questionner, et à grandir.

photo Foutue bergerie

Foutue bergerie

Spectacle

Marseille 13000

Du 20/01/2026 au 24/01/2026

Quand l’imagination de Pierre Guillois bat la campagne, c’est tout le monde rural qui part en vrille dans ce drame agraire où les moutons ont la langue bien pendue. A la ferme, plus rien ne tourne rond depuis que le fils ainé s’est pendu dans la grange. Le père (Marc Bodnar) pose des clôtures en tenue d'Adam, la mère (Cristiana Reali) dialogue avec son fils mort en fumant des Gitanes au fond de son lit tandis que dans les champs les pitbulls attaquent les moutons... qui discutaient philosophie pour tromper la peur du loup. A cette dinguerie agricole viennent s’agréger une journaliste obsédée par un scandale chimique et un stagiaire maghrébin qui se prend de passion pour les travaux des champs. Écrite et mise en scène par Pierre Guillois, cette partie de campagne nous embarque avec délice en terre incongrue. Texte et mise en scène Pierre Guillois Scénographie Camille Riquier Avec Cristiana Reali, Marc Bodnar, Anna Fournier, Lucie Gallo, Simon Jacquard, Kevin Perrot, Yanis Chikhaoui

photo Phèdre

Phèdre

Pour enfants

Arles 13200

Du 07/01/2026 au 08/01/2026

Phèdre est l’épouse de Thésée avec lequel elle a un enfant. Thésée est parti en voyage et tout le monde le croit mort. Phèdre se retrouve seule au palais face à son beau-fils Hippolyte pour lequel elle éprouve une attirance irrépressible. Œnone, sa proche nourrice machiavélique, la pousse à céder à son désir, mais au retour inattendu de Thésée, elle accuse alors Hippolyte d’inceste… Son père furieux le maudira et il en mourra. C’est Théramène, le conteur et slameur Jaky Ido, qui décrit le tragique de cette histoire d’amour.

photo Oiseau

Oiseau

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 05/02/2026 au 06/02/2026

Le petit Mustafa perd son père dans un accident. Dans sa classe, Paméla vit elle aussi un deuil : la disparition de son chien. Ce chagrin partagé les rend inséparables. Alors, quand la petite Françou leur confie qu’elle connaît le chemin pour aller « de l’autre côté », une étincelle d’espoir s’allume ! Commence alors une aventure extraordinaire pour entrer en contact avec les défunt·es qui va faire trembler la maîtresse, rendre folle la directrice, énerver le gardien… Et, bien sûr, affoler les parents. La mort peut-elle être apprivoisée par la féérie ? Animés par le désir profond de renouer avec leurs disparus, une joyeuse bande d’enfants embarque dans une expédition aussi touchante que déjantée. Guidé par la lumière d’un étrange phare et entourés de messages poétiques qui s’affichent en fond de scène, le petit groupe s’aventure dans un univers où la frontière entre le réel et l’au-delà se brouille. Alors, les absent·es deviennent des présences discrètes qui les accompagnent à chaque étape de leur voyage. À travers cette traversée pleine d’élan et de fantaisie, ce sont les adultes qui se trouvent désarmés : face à la puissance de l’imaginaire de l’enfance, leur douleur[...]

photo Elle avale les levers de soleil

Elle avale les levers de soleil

Spectacle

Marseille 13000

Du 23/01/2026 au 25/01/2026

L’anthropologue s’est approchée de l’une des expériences les plus extrêmes qui soit. Elle s’est approchée de l’irréalité du corps, de ses froideurs et des passions qui caressent la mort et défont l’humain. Dans une langue sensible, elle transpose le matériau récolté en un récit poétique. Qu’est-ce qui pousse ces femmes à vouloir partir, à vouloir s’effacer. Plus encore, se débarrasser de leur propre corps. Quelle est l’étrange destination de ce voyage ? Compagnie Lanterne Rouge | 60 mn |Interprétation : Alizée Durkheim-Marsaudon | Mise en scène : Stéphanie Lemonnier, Cie Lr- lanterne rouge | Autrice & Dramaturgie : Christine Durif-Bruckert, Parole Verticale | Production : Elisa Desbrosses

photo Hugo Pêcheur : clochette

Hugo Pêcheur : clochette

Spectacle, Conférence - Débat, Pêche

Marseille 13000

Le 24/01/2026

Pourquoi est-ce si difficile de dire « je t’aime » ? On peut passer des heures au téléphone, des soirées entières à parler de tout… mais quand il s’agitd’ouvrir son cœur, c’est silence radio.Que ce soit avec sa famille, ses amis, une fille rencontrée dans un bar ou même au boulanger qui le tutoie un peu trop vite, Hugo cherche à plaire. Tout le temps. A tout le monde. Quitte à se perdre complètement en route.Il partage ses élans, ses doutes, ses obsessions :la rencontre inattendue avec son grand-père qu’il pensait mort, la quête sans fin de l’approbation de son père, muet affectif professionnel.Et cette fille.Celle qui n’avait rien demandé, mais qui a tout déclenché.Comment fait-on pour s’aimer soi-même, quand on a été programmé pour mériter l’amour des autres ?Ce spectacle, c’est un shoot d’émotions, de rires et de vérité.Tu ris, tu t’émeus, tu te reconnais… Et à la fin, tu sors en te demandant si tu n’as pas, toi aussi, un ou deux « je t’aime » à rattraper ... Entrée gratuite sortie au chapeau.

photo Présentation du Mémorial des déportations

Présentation du Mémorial des déportations

Histoire - Civilisation, Exposition

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2025

Situé au pied du Fort Saint-Jean, le Mémorial des camps de la mort a été inauguré en 1995 à l'occasion du 50e anniversaire de la libération des camps. Reconfiguré en 2019 dans un concept élargi de Mémorial des déportations, il est installé dans un blockhaus de la Seconde Guerre mondiale construit par l'armée allemande dans un ensemble du verrou défensif, devant prévenir un débarquement des Alliés en Provence. Ce Mémorial rend désormais compte de la singularité de Marseille durant la Seconde Guerre mondiale : principale ville-refuge de la zone non occupée, ville transit, ville détruite, ville portuaire stratégique. Mais surtout, il contextualise au moyen de films, de témoignages ou récits de victimes parce que nés Juifs ou réprimées en tant que politiques, résistants ou otages, et de cartes, les politiques de déportation génocidaire et de répression organisées à Marseille et sa région. Dans l'exposition de préfiguration proposée depuis le mois de décembre 2019, les événements tragiques de l'année 1943 menés par les Nazis avec la collaboration du régime de Vichy seront longuement évoqués : rafles, déportations et destruction[...]

photo Théa

Théa

Musique

Marseille 13000

Le 28/03/2026

Comète, tout est dit ou presque dans le nom de baptême du EP tant attendu de Théa : la peur irrépressible de chuter, la mort aux trousses, la fulgurance et la beauté de celle qui s’enflamme avec éclat. Savant hybride instinctivement punk aux pulsations rave et aux accents emocore, avec des mélodies (ultra)pop aux airs d’hymnes générationnels, ces 5 titres sont un cri du cœur entre rage et doutes existentiels. Ses textes sont un exutoire qui dépeint le chaos traversé par cette jeune fille queer de 23 ans. En lutte avec ses démons intérieurs, partagée entre la fuite en avant et la volonté d‘émancipation face aux normes oppressantes, au danger des politiques ou au spectre de l’eXondrement climatique, THÉA incarne l’urgence d’une génération en cavale. Chacune de ses apparitions live devient une bacchanale fédératrice, transformant les tourments d'une jeunesse désorientée en un moment de communion intense et d’utopie collective. Boule Noire sold-out en moins d'une heure, Maroquinerie en moins d’un jour, et sa Cigale d’avril complète depuis fin novembre, portée par le 1er single Cavale! Cavale! sorti 3 semaines plus tôt… il ne semble pas y avoir d’obstacle pour cette[...]

photo La blessure et la soif

La blessure et la soif

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 10/03/2026 au 28/03/2026

Après quatre ans d’absence au théâtre, Fanny Ardant brûle les planches d’une passion dévorante avec les mots de Laurence Plazenet, dans une mise en scène de Catherine Schaub. Fanny Ardant n’aura jamais aussi bien porté son nom : flamboyante dans sa robe bleu nuit, elle irradie dans la pénombre mystique qui porte le deuil de son amant. Elle est pour quelques minutes encore, Mme de Clermont, épouse et mère de quatre fils, ravagée par la mort de celui qu’elle a follement aimé pendant quinze ans au mépris des conventions, de l’éloignement et de la religion. Poings serrés, elle arpente, bras en croix, elle prie pour expurger son désir et feuler sa douleur de cette voix pénétrante qui hypnotise. Pour ce feu sacré qui brûle en vous et nous réchauffe, nous vous saluons Fanny pleine de grâce.

photo Laua Calu

Laua Calu

Bien-être

Marseille 13000

Le 21/03/2026

Selon le pouce levé ou baissé par la plèbe, la mise à mort n’est jamais très loin. Laura entre dans l’arène pour se battre contre les incohérences de son époque, mais surtout contre ses propres contradictions. « Ouais enfin en attendant elle est bien contente d’y être dans l’arène. » Laura entre dans l’arène pour se battre contre les incohérences de son époque, mais surtout contre ses propres contradictions.

photo Kill me

Kill me

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Le 10/02/2026

Avec un humour noir grinçant, elle joue sur l’ambiguïté entre sincérité et stratégie, confession et mise en scène. Kill me est le troisième volet du projet Recordar para vivir (Se rappeler pour vivre), une saga autobiographique de Marina Otero qui fait de sa vie une œuvre en constante évolution, et dont elle n’imagine le terme qu’au jour de sa mort. À l’approche de la quarantaine, saisie par les remous d’une crise existentielle, elle se met à tout filmer : son quotidien, ses pensées, ses émois, ses gestes, jusqu’à ce que le corps lâche. De cet effondrement naît Kill me. Pour traduire la folie amoureuse, les troubles psychiques, l’hyper-exposition de soi et les injonctions à la rentabilité émotionnelle, elle fait appel à quatre danseuses atteintes de troubles mentaux et à une réincarnation inattendue du danseur Vaslav Nijinsky. Sans artifices mais avec panache, elle nous confronte à ce théâtre de la vie où tout devient matière à performance. > Spectacle déconseillé aux moins de 16 ans. Contient des scènes de nudité et un éclairage stroboscopique. Avertissement de contenu sensible : mention de suicide.

photo Solann

Solann

Théâtre

Marseille 13000

Le 02/04/2026

Solann s'est révélée en janvier 2024 avec son premier EP "Monstrueuse", porté par les titres "Petit Corps" et "Rome, ville prise par les loups", où elle interroge sa place de femme dans un monde en tension. Ce projet aux mélodies douces et entêtantes a rapidement séduit critique et public, cumulant plus de 25 millions de streams. Son succès fulgurant l'amène à partager la scène avec Patrick Watson, Zaho de Sagazan et Pierre de Maere, avant de remplir La Cigale à guichets fermés en juin. A l’automne, elle dévoile son premier album "Si on sombre ce sera beau", un projet où elle explore l’amour, la mort, l’attente et la souffrance féminine, sur des sonorités électroniques. Solann, artiste complète et multi-facettes, peint, écrit, met en scène du théâtre et crochète même ses vêtements, trouvant dans ces pratiques un sas de décompression pour nourrir son processus d’écriture. Portée par une voix claire et théâtrale, héritée de son amour pour les contes arméniens et la chanson française, elle réussit l’exploit de raconter la violence avec douceur. En collaboration avec son réalisateur musical Marso et son ukulélé, elle crée un univers cathartique et puissant,[...]

photo L'Art de la joie

L'Art de la joie

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 07/03/2026 au 08/03/2026

Ambre Kahan porte sur scène l’œuvre monumentale de Goliarda Sapienza et nous emporte dans une puissante fresque théâtrale. Saga époustouflante qui décrit la vie tumultueuse de Modesta, L’Art de de la Joie est le récit d’une émancipation sociale, intellectuelle et sexuelle. Née en 1900 dans les bas-fonds de Sicile, l’insoumise Modesta va traverser les couches sociales, animée par un immense désir de liberté qui n’a que faire de la morale. Joie ne veut pas dire légèreté mais puissance, nous dit Ambre Kahan, saisie comme tant d’autres par la force de ce roman (publié après la mort de son autrice qui s’était heurtée au refus des éditeurs), et dont le travail d’adaptation et de mise en scène a été unanimement salué depuis la création du spectacle. En deux actes correspondant aux deux premières parties du livre, le temps file, les scènes se tuilent, les décors sont changés à vue et la musique jouée en direct. Noémie Gantier qui interprète Modesta à tous les âges ne quitte pas le plateau, entourée d’une multitude de personnages joués par une douzaine de comédiens et comédiennes qui nous entraînent dans ce tourbillon de vie organique, sensuel et politique. Texte[...]

photo Chavirer de bord

Chavirer de bord

Spectacle

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

En quête de réponses sur la mort de sa sœur, une jeune femme vit une transformation radicale qui fait de l’intime une question politique et du collectif, une condition de sa survie. Après Nos héroïnes, qui réunissait un groupe de 25 femmes, Wilma Lévy crée avec la comédienne Charlie Radix, un seule en scène à la résonance collective, un spectacle qui raconte à travers une histoire singulière notre société, sa violence, ses injonctions et ses nécessaires révoltes. Camille perd sa sœur dans des circonstances mystérieuses. La justice et la police ne donnent pas de réponses, pas de coupable, et l'injonction à faire son deuil parait d'autant plus hors-sujet. Alors que l’enquête traditionnelle est vouée à l’échec, c’est le militantisme et la formation d’une conscience politique qui vont ouvrir une voie de sens et de compréhension après la déflagration. Le récit nous emmène d’une scène à l’autre, d’une émotion à l’autre, avec la conscience que dans l’expérience absurde, la souffrance est individuelle. Dans le mouvement de révolte, elle devient collective. Mise en scène de Wilma Lévy, avec Charlie Radix.

photo About love and death

About love and death

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 28/04/2026 au 29/04/2026

Inspiré de ses quinze années de collaboration avec Raimund Hoghe, chorégraphe allemand et dramaturge de Pina Bausch disparu en 2021, About Love and Death est un solo vibrant, un geste magnifique, signé Emmanuel Eggermont. Loin d’être un hommage figé, c’est une célébration, celle d’une filiation artistique par le mouvement et les souvenirs. Sous-titré Élégie pour Raimund Hoghe, ce spectacle s’adresse à toutes et tous – passionné·es de danse, néophytes ou simples rêveur·ses. Il nous invite à ressentir la trace laissée par un artiste discret, dont le silence même était poésie. Ici, l’Amour et la Mort ne se fuient pas, mais dansent, complices, avec en toile de fond la beauté d’un plateau épuré. Eggermont puise dans l’univers du maître : la force poétique des accessoires, l’évocation de grandes figures populaires comme Joséphine Baker ou Gene Kelly mais aussi une bande son éclectique allant de De Debussy à Judy Garland. Avec une extrême précision, il entremêle à ces fragments d’œuvres ses propres matériaux, fidèle et libre à la fois. Il nous parle d’amour, de nudité, de perte, du temps qui file, de ceux et celles qu’on aime et qui restent présent·es en nous. À la fois[...]

photo Clément Bonpoil dans Border

Clément Bonpoil dans Border

Spectacle

Marseille 13000

Du 06/03/2026 au 07/03/2026

Déconseillé -14 ans. Def. //BORDER. (line)// Nom masculin – Synonyme : Etat limite. Se dit d’une personne au comportement extravagant, impulsif, fou. Etat limite entre la névrose et la psychose. Alors, le pitch du spectacle. J’vais pas te mentir là j’suis à la boulangerie j’ai 2 minutes j’viens de commander un sandwich vegan bœuf/fromage. En vrai, j’aimerais me définir mais mon psy le ferait mieux que moi. Faudrait déjà que je le détache dans ma cave. Attention, l’habit ne fait pas le moine, même si un moine sans habit, c’est très vite un mec à poil. Épicurien de tout, un épicutout quoi. J’aime parler aux arbres, un peu moins quand ils me répondent. Allez, on s’y colle sinon la prod va pas être contente : Clément Bonpoil est un humoriste optimiste qui… Rolala mais qu’est-ce qu’on s’en fout en vrai ça sert à quoi de mettre un pitch de spectacle ? Le seul pitch qui vaille la peine il est vendu au rayon brioche à Lidl par paquets de 12. Breton d’origine et toulousain d’adoption, en gros je mange des chocolatines en écoutant du Manau. Le spectacle s’appelle « Border ». Tout un programme. Synesthésie, optimisme, la vie la mort les prothèses dentaires, viens on[...]

photo Rumpelstiltskin le petit lutin

Rumpelstiltskin le petit lutin

Spectacle

Marseille 13000

Du 06/05/2026 au 16/05/2026

Un meunier se vante devant le roi : sa fille transforme la paille en or. Aussitôt donc, la voilà épousée. Mais quel désarroi pour la petite meunière, au moment de transformer le tas de paille en brin d’or ! Heureusement, un mystérieux lutin sauve la jeune fille de la mort en faisant le travail à sa place, lui permettant du même coup, une ascension sociale fulgurante. Sauf que le mystérieux lutin lui fait promettre, en guise de remerciement, son premier enfant. Un décor tournant à la manière d’un manège à l’ancienne et des personnages étranges inspirés par des animaux féeriques, composent un spectacle coloré et tendrement troublant, délicieusement dédié aux plus jeunes, mais pas que ! J’aime l’aube. Quand la forêt s’éveille, et qu’elle se dévoile pour m’offrir ses secrets. Je mets alors mon capuchon, hop ! Et me voilà parti ! Dans la forêt, je me fonds. Personne ne se méfie !  

Ressources supplémentaires